Fidèle à son esthétique naïve et narrative, Rémy Guerra, le fondateur du label Gardouch, convoque pour sa seconde collection baptisée « Jouer à faire semblant » et présentée à la galerie Sultana, les mondes des dessins animés de notre enfance, à l’instar de Titeuf ou de Franklin la tortue. « Je voudrais vivre dans un dessin animé, dans cette nature fraîche et graphique, aux contours toujours courbes et doux », raconte-t-il. En résulte une série de pièces aux couleurs vives et aux formes régressives, pensées comme des artefacts d’un imaginaire collectif prolongé par des accessoires en céramique. Chapeau de cowboy ou d’anniversaire, épée de chevalier, couronne, genouillères ou encore plâtre recouvert de mots reproduisent ainsi les panoplies de notre enfance dans un matériau rigide mais fragile. Comme des armures affectives, entre nostalgie et résistance au réel, ces créations ont été immortalisées par le photographe Davide Campanella, en exclusivité pour Antidote.
Alors que le travail de Rick Owens fait actuellement l’objet d’une rétrospective au Palais Galliera baptisée « Temple of Love », le créateur américain a trouvé une nouvelle manière de promouvoir l’amour et de lutter contre la haine. Sur la plateforme de contenus NSFW OnlyFans, il a ouvert un compte afin d’y partager des photos de ses pieds, tatoués des mots « so cunt ». Une manière de ravir les fans de mode fétichistes des pieds mais aussi de récolter de l’argent pour la bonne cause. En effet, comme l’indique la bio de son compte, 100% des recettes récoltées grâce aux abonnements (5$ par mois) permettant d’accéder à ce contenu seront reversées à la Allanah Foundation. Fondée par l’artiste transgenre Allanah Starr, coverstar d’Antidote en 2019, l’organisation offre des bourses et des programmes de mentorat aux artistes émergent·e·s, en particulier issu·e·s de groupes marginalisés. Une manière aussi pour Rick Owens de s’interroger sur son rapport à la vieillesse : cette démarche lui ayant été inspirée par la Comtesse de Castiglione, une mondaine du XIXème siècle et pionnière de la photographie qui, lasse d’être prise en photo en vieillissant, décida de ne plus photographier que ses pieds.
La fructueuse collaboration entre Adidas et Yohji Yamamoto se poursuit avec le lancement d’une nouvelle collection Y-3. Innovation et précision sont au coeur de cette nouvelle ligne Running, caractérisée par une palette de rouge, de gris et de noir. Entre élégance et technicité, notamment grâce à des tissus conçus pour protéger même par temps froid, les pièces promettent de vous inciter à reprendre la course à pied, ou à adopter la tendance sportcore.
Pensée pour faire vivre l’héritage du créateur à travers la jeune création, la nouvelle Fondation Yohan Serfaty va mettre en vente une sélection exceptionnelle de 300 pièces, issues des archives du créateur et de ses premières collections pour son label éponyme et le label Y/Project, qu’il a fondé en 2010. Entre cuirs rares, volumes sculpturaux et mailles arachnéennes, chacune des pièces pensées comme une extension du corps incarne la rigueur et la sensibilité d’un vestiaire devenu culte. Les bénéfices seront intégralement reversés à l’ANDAM, en soutien à son prix 2026 qui mettra en avant de jeunes designers. La vente se déroulera en deux temps : du 1er au 26 septembre, via des enchères sur le compte Instagram @fondsyohanserfaty, puis du 4 au 6 octobre pendant la Fashion Week de Paris, au sein de la boutique VSP, rue Debelleyme, où Yohan Serfaty a fait ses gammes.
Entre mode, musique et esprit de liberté à l'approche des vacances d'été, la saison des festivals est l’occasion rêvée d’affirmer son style et d’expérimenter. Dans le cadre de son partenariat avec Zalando, Antidote a invité cinq membres de sa communauté à imaginer, grâce à l’offre pléthorique de la marketplace, le look parfait pour danser sous le soleil (ou la pluie), au rythme des sons de son artiste préféré·e.
Le 28 juin dernier, Courrèges réunissait sa communauté à Romainville pour la Summer Club 2025, une fête intense et solaire organisée pendant la Fashion Week masculine. Dans cette atmosphère libre et collective, le photographe Sam Rock en a profité pour immortaliser la mannequin Mica Argañaraz, afin d’en faire l’héroïne de la campagne mettant en avant la pré-collection automne-hiver 2025 du label. Silhouettes en mouvement, sensualité et contrastes incarnent la liberté, l’optimisme et le vivre-ensemble : des valeurs mises en avant lors de cette soirée. Comprenant notamment le nouveau modèle de sac « Holy Eclipse », parfait pour faire la fête tout en ayant les mains libres, la collection est disponible dès à présent en boutique et en ligne.
Actuellement basé à Anvers, Aojie Rou fascine les réseaux sociaux avec ses créations audacieuses et dystopiques, notamment aperçues dans le clip « HEROINA » de la chanteuse Sevdaliza. Collection après collection, le designer interroge notre vulnérabilité face à la violence du monde ou les normes genrées. Les codes du vestiaire militaire sont déclinés à outrance, donnant naissance à des pièces hybrides. Des armures qui deviennent comme une seconde peau, une couche protectrice face au chaos du quotidien.
Le designer Francisco Terra, autrefois derrière le label Neith Nyer, célèbre ses 15 ans de création avec « Quasí Couture », une nouvelle collection dévoilée pendant la Fashion Week haute couture et immortalisée par le photographe brésilien Fernando Tomaz. Il y donne vie à Maldito, personnage queer et non genré déjà exploré à travers des projets transversaux, dont un manga et une série d’assiettes. Inspirée par la télénovela « Hilda Furacão » que regardait le designer durant sa jeunesse au Brésil, la collection retranscrit la fougue adolescente à travers des pièces sculpturales et des imprimés naïfs : robes bouffantes, vestes et pantalons de motard, corsets ailés... Entre savoir-faire français et éclats de carnaval brésilien, un vestiaire hybride et expressif, s’appuyant sur la lingerie et la corseterie, prend forme.
À l’occasion du festival Paris l’été, Raya Martigny et Édouard Richard investissent le Jardin des Tuileries avec « Kwir Nou Éxist », une exposition photo visible à partir de ce mardi 15 juillet et jusqu’au 25 juillet. Pensée comme une ode à la jeunesse queer de La Réunion, cette série documentaire retrace cinq ans de portraits puissants, pris sur l’île natale de Raya Martigny. Regards fiers, corps libres et beauté insulaire composent un manifeste visuel contre l’effacement des identités queers et créoles. Différents événements, dont des performances, DJ sets et soirées engagées rythmeront cette exposition.
Inspirée du défilé printemps-été 2025 MM6 Maison Margiela, la nouvelle collaboration du label avec Dr. Martens mise sur un minimalisme épuré. Cette ligne capsule revisite deux modèles emblématiques, la botte 1460 et la chaussure 1461. L’embossage numérique de MM6 vient discrètement orner le cuir blanc, dont l’élegance monochrome constraste avec la robustesse de la silhouette Dr. Martens. Produites en édition limitée, les pièces de cette collection exclusive seront disponibles dès le 17 juillet.
Après près de dix années marquées par la vision arty et singulière de Francesco Risso, la maison Marni (OTB) a annoncé avoir choisi la créatrice belge Meryll Rogge, originaire de Gand, pour lui succéder. Saluée pour son travail personnel mais aussi pour ses passages chez Marc Jacobs et Dries Van Noten, la lauréate de l’ANDAM en 2025 est la première femme à avoir reçu le prix de Designer of the Year lors des Belgian Fashion Awards. La nomination de Meryll Rogge promet de nouvelles collections placées sous le signe de l’audace et de la poésie.
660 millions de dollars : c’est l’amende colossale que doit aujourd’hui payer l’ONG Greenpeace, après avoir été attaquée en justice par le géant pétrolier Energy Transfer, pour avoir soutenu les mobilisations contre le Dakota Access Pipeline. Derrière cette procédure-bâillon, une volonté claire : faire taire la contestation. En réponse, l’ONG a fait appel à l’agence de communication STRIKE pour lancer une campagne visuelle puissante, baptisée « Qui va payer pour ça ? ». Photo aérienne de marée noire, ours blanc squeletique confonté à la fonte des glaces, déforestation… Les photos détourne le prix à payer par l’ONG en pointant du doigt le fait que c’est finalement le vivant qui paie le prix fort des projets pétroliers écocidaires. Face à cette décision injuste, Greenpeace a par ailleurs appelé à la mobilisation via le hashtag #TimeToResist.
Avis aux producteur·rice·s, beatmakers et musicien·ne·s : la maison Rabanne s’associe au mythique Miraval Studios pour un challenge estival autour du titre culte des années 80 « Listen To The Music » de Judy Carter. Tout l’été, un appel à candidatures invite les talents à remixer ce morceau, avec à la clé une opportunité unique : le produire au sein du célèbre studio co-fondé par Damien Quintard. Un projet en écho à l’héritage de Paco Rabanne, qui s’est notamment engagé pour la reconnaissance de la scène musicale noire française, dès le début des années 1980.